sábado, 16 de septiembre de 2017

NOVEDAD: HAY QUE BUSCAR LAS PEQUEÑAS COSAS PARA SER FELICES



Ésta es la filosofía de Amelie Poulain, la protagonista de la 60ª banda sonora del espectáculo, y que añadimos hoy a nuestra particular cosecha de música de cine. Concretamente lo haremos con su vital vals - que ya publicamos en su día al hablar de Yann Tiersen -, y por el momento cerraremos aquí el repertorio. 

Sabemos que han quedado por ahí pendientes bastantes de vuestras sugerencias. Si en algún momento podemos atenderlas porque el resultado es digno, os haremos partícipes y las incorporaremos. Pero consideramos que sesenta piezas no sólo dan para programas variadísimos, sino que son muchísimas ya para interpretar sin partitura.

Por cierto, gracias a Jorge Escartín, que fue quien nos recomendó probar con este vals de "Amelie".




jueves, 7 de septiembre de 2017

EL BUENO, EL FEO, EL MALO... Y LA SOPRANO

Hoy pensábamos comentaros que ya está cerca la banda sonora nº 60 del repertorio, pero como la fecha coincide con el cumpleaños de nuestra amiga la soprano Eugenia Boix, hemos decidido dedicarle "The ecstassy of gold", de nuestro habitual y admirado Ennio Morricone. Una pieza que está al alcance de pocas cantantes por su elevada tesitura y su difícil afinación perfecta (para quienes entiendan de léxico musical, la voz ha de realizar intervalos de quintas justas y moverse en terceras).

Esperemos poder escuchar algún día a Eugenia cantar en concierto este "The ecstassy of gold" de "El bueno, el feo y el malo" . Por cierto, ella y unos cuantos intérpretes más actuarán mañana en un recital benéfico que se celebrará en su Monzón natal, con el fin de recaudar fondos para una vecina de esa localidad que necesita un salvaescaleras que le permita poder salir a la calle. Por si alguien quiere contribuir, la cuenta para realizar aportaciones es la ES22 2100 1813 8001 0077 6105.


video



jueves, 31 de agosto de 2017

NOVEDAD: LA SEGUNDA AVENTURA DE 007

video

He aquí esa banda sonora de John Barry para la saga Bond que os anticipamos hace algunas semanas: "Desde Rusia con amor". Una de las mejores en nuestra opinión y que ha quedado bastante olvidada en comparación con la de "Goldfinger", por ejemplo. Como iréis leyendo en las diapositivas que acompañarán a la música, su comienzo es muy contundente - y difícil de imitar al piano por su fuerza y rapidez, aunque Luis Monzón hará lo que buenamente pueda - para desembocar en un tema romántico y de aires orientales y, cómo no, en el famosísimo "leitmotiv" del agente británico con licencia para matar.

Existen versiones transportadas de esta pieza, es decir, cuyas notas no coinciden con las que realmente suenan en los títulos de inicio de la película (con sus siempre sugerentes imágenes femeninas). Pero ya sabéis que en "Cinemasque" nos gusta la veracidad, por lo que nuestra interpretación será la basada en este vídeo.

martes, 22 de agosto de 2017

PORQUE EL CINE ES MUNDIAL

"Cinemasque" quiere aportar su pequeño granito de arena para contribuir a la concordia religiosa y cultural, ahora que tan en entredicho está el Islam. Y qué mejor modo de hacerlo que mediante la música de cine, concretamente con una película que entronca con otra cristiana y que tiene un nexo común: Maurice Jarre.

Nos estamos refiriendo a la superproducción libia que Moustapha Akkad realizó en 1977 sobre el profeta Mahoma, con el título de "El mensajero de Dios". La banda sonora corrió a cargo de Maurice Jarre (sí, ya sabéis, el padre de Jean-Michel). Paradójicamente, siendo francés, Jarre es uno de los más sobresalientes compositores para crear atmósferas orientales con su música, como ya habréis podido comprobar en otros trabajos suyos como "Lawrence de Arabia" o "Jesús de Nazareth". Y precisamente es ésta película sobre Cristo la que enlaza con la de Akkad a través de Jarre. Ambas fueron estrenadas en el mismo año, con fines divulgativos que ayudaran a comprender la figura de dos personas trascendentales para sus respectivas religiones y son igual de ambiciosas en cuanto a su duración.

video
 

jueves, 17 de agosto de 2017

DOLOR EN EL ESPÍRITU

Tras una tarde horrible en la que la conmoción se ha apoderado de nuestro país, terminemos este fatídico día con una música apropiada que utilizó Oliver Stone en "Platoon" para expresar el dolor y el sufrimiento provocado por la barbarie: El Adagio para cuerdas, de Samuel Barber.

D.E.P.

video



jueves, 10 de agosto de 2017

NOVEDAD: LAS DE OJOS AZULES SON LAS MÁS DIFÍCILES

Ésta es la conclusión a la que había llegado por su experiencia Alfredo, el proyeccionista de "Cinema Paradiso", y así se lo hacía saber a Totó cuando éste le hablaba sobre Elena, la chica de la que el muchacho se había enamorado. Por ello no es de extrañar que esta película de Giuseppe Tornatore contenga en su banda sonora su especial tema de amor. De hecho, ya lo publicamos en su día dirigido por el propio Ennio Morricone. 

No obstante, como recordaréis, también puntualizamos en aquella ocasión que el verdadero compositor de esta fantástica pieza es su hijo Andrea. ¿Y por qué os contamos todo esto otra vez? Pues porque eran ellos dos a los que nos referíamos cuando anticipábamos que habría una novedad fruto de la colaboración de un famoso padre con su vástago.

Pero, además, este tema también tiene una letra adicional muy bonita de Alessio de Sensi - que describe lo que Totó trata de transmitir a Elena sobre sus sentimientos hacia ella -, por lo que también Luis Monzón cantará sus dos primeras estrofas mientras toca el piano. Aquí tenéis la canción completa en la versión de Josh Groban, el barítono que interpretaba el "Remember me" en los títulos de crédito de la película "Troya" (también en el repertorio de "Cinemasque").

El tema de amor de "Cinema Paradiso" tuvo tanta repercusión en Italia, que en 2015 Groban lo cantó allí junto a la soprano de ópera Reneé Fleming (colaboradora en la banda sonora de "El Señor de los Anillos") y el virtuoso violinista Joshua Bell (que tocó para la de "El violín rojo"), en un especial llamado "La dolce vita".



video

sábado, 5 de agosto de 2017

DE CÓMO LOS SIMIOS EVOLUCIONARON

Hace algunas semanas se estrenó la última y definitiva entrega de la precuela del clásico de ciencia ficción "El planeta de los simios", de 1968. En este caso, la película que narra la lucha entre primates y humanos por su supervivencia como especies superiores, la cual ya se anticipaba en la segunda parte: "El amanecer del planeta de los simios".

Tanto en ésta como en "La guerra del planeta de los simios" la banda sonora pertenece a Michael Giacchino, quien relevó a Patrick Doyle (responsable de la música de "El origen del planeta de los simios", y que ya publicamos en su día). Y la verdad es que Giacchino, tal y como nos tiene acostumbrados últimamente, no ha defraudado. Os invitamos hoy a descubrir los títulos de crédito de "El amanecer del planeta de los simios", germen de los que podréis encontrar en la actualmente exhibida en los cines (para ésta añade algún tema adicional, pero suenan prácticamente los mismos).

Tras sus más recientes éxitos podemos afirmar ya que Giacchino ha dejado de ser ese compositor que se centraba en las producciones de Pixar, y que ha dado el salto a muchas superproducciones (además de las de esta saga y la de "Star Trek" en las que ya trabajaba podemos enumerar como más cercanas en el tiempo "Rogue One" o "Spiderman Homecoming", por ejemplo). Quién sabe si estamos definitivamente ante el músico que habrá de ocupar el vacío de James Horner.

video